朱卫东

“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童放学归来早，忙趁东风放纸鸢。”初春之际，风和日丽，正是放飞风筝的好时节。这一景致也被绘制在各种瓷器之上，让古老的瓷器散发出一股清新的春天气息。

图①是一只宋元时期磁州窑红绿彩儿童放风筝纹梅瓶。这只梅瓶高约38.5厘米，口径6厘米，足径9.4厘米，小口、短颈、圆肩、鼓腹、圈足，通体施白釉。器型修长俊美，宛如苗条少女， 洋溢着轻盈、俏丽的美感。瓶腹上用黑、红、绿三色釉作画，一位孩童从远处奔跑而来，浓眉大眼，红衣绿裤，头顶一只俏皮的抓髻，手中紧紧抓着一条长长的风筝线，线的尽头有一只小巧的风筝迎风飘荡。磁州窑位于今河北省磁县观台镇，始烧于宋代，是古代民间陶瓷的杰出代表。磁州窑瓷器注重灵巧实用，形体比例，轻重适度线条干净利落，造型与装饰达到完美的和谐统一。

图②是故宫博物院馆藏的一只明代成化斗彩婴戏图杯。这只瓷杯高约4.8cm，口径6cm，足径2.7cm。器型深式，直口微敞，腹下渐收，圈足。从远处观看此杯，造型轻盈秀雅，胎体洁白细腻。走近细赏，釉质肥腴，润如凝脂，绘画淡雅幽婉。杯体用工笔绘就一幅春日婴戏图：微风习习，祥云朵朵。人家花园中，葵树郁郁，几位顽童在草坪上追逐嬉闹。绿衫儿童，手持风筝，边跑边笑，红衣少年双手舞动，欢喜雀跃。杯底有双栏青花楷书“大明成化年制”六字款印，色泽清丽，笔力苍劲。斗彩，又称“逗彩”，是釉下彩（青花）与釉上彩相结合的一种釉彩工艺。斗彩创烧于明朝宣德年间，明成化时期的斗彩最受推崇。

图③是一只清代乾隆年间的粉彩山水人物纹徽章八角盘。折沿，浅腹。高约2.5厘米，口径，23厘米，底径13.5厘米。临水的庭院中，有两位官宦家眷模样的女子，一人端坐石上，一人依树而立。青衣顽童手牵风筝急匆匆跑来，天空中有一只蝴蝶风筝高高飘扬。从瓷盘上的西洋风格徽章可以看出这是一只专为欧洲贵族烧制的“私家定制”瓷器。虽为外销瓷，工艺却毫不马虎，瓷釉精细，瓷画既有传统国画的写意神韵，又兼具西洋油画注重透视的特色，远山、近树、屋舍、花草，无不栩栩如生，跃然瓷上。

图④是一只清代同治时期的浅绛彩牧童放风筝文盘。这只文盘长方倭角，长约20厘米，宽约13.8厘米。远山如黛，近树苍郁。有牧童骑行牛背之上，红衣绿裤，一手抓着风筝线轮，一手紧拉细线，远处的天空，蝴蝶风筝翩翩起舞，时而翻飞，时而俯冲。此景此景，让人不由想起无名氏的诗句“山村正是春光好，绿树红花景致新。牧牛童子放风筝，汗流额上难知累。”应景应情，恰到好处。纵观这只瓷盘，釉质细腻，色彩淡雅，一股浓郁的乡野气息扑面而来。